«Наша Среда online» — Армянское документальное кино на год старше своего игрового собрата. В промежутке от первого фильма “Советская Армения” продолжительностью в один час, снятого в 1924 году, до двадцатиминутной ленты “Всеармянские игры” 1999 года, было снято ещё 1455 документальных сюжетов.
Были среди них фильмы-однодневки на актуальные в тот время темы, но были и серьёзные произведения, заставляющие говорить о документальном кино как об отдельном виде киноискусства. Прорыв произошёл в конце 60-х годов прошлого века, и это связано прежде всего с именем Артавазда Пелешяна. В последующие десятилетия с образованием отдельной Студии документальных фильмов появились и другие самобытные мастера, поднявшие уровень армянской документалистики до мирового уровня. Среди них можно отметить Ара Вауни, Рубена Геворкянца, Давида Сафаряна, Арутюна Хачатряна, других…
В 2025 году председатель Союза кинематографистов Армении Арутюн Рубенович Хачатрян отметил своё семидесятилетие. Родился он в небольшом грузинском городке Ахалкалаки, где проживали преимущественно армяне. Там же увлёкся и кино, помогая местному киномеханику. Как он сам рассказывает: “В общем, я пришёл в кино уже в 12-13 лет. Я много читал, начал заниматься монтажом, думал, что приеду в Ереван и стану режиссёром”. Он не забыл свою первую родину и спустя много лет снял о ней фильм “Белый город” (1988 г.). И ещё раз снял фильм “Возвращение поэта” (2005 г.), посвящённый памяти поэта и певца Дживани, жившего в этих краях в конце ХIХ – начале ХХ века. “Это одна из самых любимых моих картин, — говорил режиссёр. – Там нет диалогов, только песни Дживани поют по деревням разные люди. Это прекрасные песни, прекрасная поэзия”.
После переезда в Ереван он пару раз безуспешно пытался поступить в Художественно-театральный институт. Но в результате получил профессиональное образование, закончив режиссёрское отделение факультета культуры Ереванского педагогического института им. Х. Абовяна. Дипломной работой стала 8-минутная лента “Голоса квартала”, защищённая на “отлично”. Копия фильма не сохранилась, в справочниках пишут, что это был „лирический рассказ одного из обитателей старого района Еревана – Конда”. К этой теме режиссёр обратился ещё раз в 1988 году, сняв
40-минутный фильм “Конд”. Но это было уже другое кино. Неспешный рассказ о непростой жизни обитателей анклава ветхой застройки в центре столичного города.
По окончании института Арутюн Хачатрян был ассистентом режиссёров на художественных фильмах – “Механика счастья” (1982 г.), “Пожар” (1983 г.). С 1985 года стал работать в творческом объединении документальных фильмов, а с 1989 года он уже режиссёр-постановщик на киностудии
“Арменфильм”.
Уже первый его документальный фильм: “Хроника одного происшествия” (1985 г.) о том, как пловец Шаварш Карапетян спасал пассажиров упавшего в Ереванское озеро троллейбуса, привлёк внимание как зрителей, так и профессионалов. Как писал киновед Гарегин Закоян: “Реальные трагические события, реальное горе и слёзы, точное хронологическое освещение фактов, героизм и сам характер героизма, выходящий за рамки официально предписываемого, – всё это предопределило успех фильма, сделав его необычным, свежим, новаторским”.
Последовавшие за этим две короткометражки “В гостях у командира” и “Три раунда из жизни Владимира Енгибаряна” особого интереса не вызвали. Но следующие работы – “Конд” (1987 г.) и “Белый город” (1988 г.). — показали, что успех первого фильма не случаен и в армянское кино пришёл большой мастер с самобытным творческим почерком.
В начале 90-х режиссёр снял два фильма “Ветер забвения” и “Возвращение на землю обетованную”, посвящённых больной для Армении теме – эмиграции, судьбе людей, вынужденных в силу обстоятельств начинать жизнь с чистого листа.
Его картины нередко становились явлением на международных кинофестивалях, удостаивались восхищённых оценок. Но, пожалуй, самым титулованным можно назвать собравший целый букет призов полнометражный фильм “Граница” (2009 г.), где документальность сочетается с ярко выраженной художественностью. Надо заметить, что успеху фильмов Арутюна Хачатряна в немалой степени способствовало и его сотрудничество со сценаристом Микаэлом Стамболцяном.
В небольшом очерке дать однозначную оценку многогранному творчеству Арутюна Хачатряна невозможно, он снял больше двадцати фильмов. Поэтому обратимся к характеристике российского культуролога Кирилла Разлогова, который коротко, но точно и ёмко обрисовал портрет художника: “Он крупный режиссёр, достаточно известный своеобразный мастер, работающий на границе между игровым и неигровым кино, между армянским кино и кино бывшего СССР, между различными жанрами – от документального очерка до притчи, а то и философской параболы. В этом плане его творчество достаточно интересно”.
В 2013 году Арутюн Хачатрян был удостоен звания народного артиста Армении. Он также является членом Европейской киноакадемии, лауреатом Государственной премии Армении (2003 г.), национальной кинопремии “Айак” (2012 г.), ряда престижных международных наград и премий. Из последних отличий – приз “Жизнь в кино”, который ему наряду с немецким режиссёром Фолькером Шлёндорфом вручили на кинофестивале альтернативных фильмов в испанском городке Бенальмодена два года назад. Красивая статуэтка девушки, держащей в протянутых руках раковину, стоит рядом с другими призами на полке в его рабочем кабинете.
В последние десять лет Арутюн Хачатрян работает над давно задуманным мегапроектом “Бесконечное бегство, вечное возвращение” – циклом фильмов, в которых продолжает тему эмиграции, отслеживая жизнь героев прежних сюжетов.
И в завершение несколько вопросов юбиляру.
– Сегодня у нас снимаются документальные фильмы?
– Конечно. Но студии как таковой нет. Киноцентр переформирован в фонд, который на конкурсной основе финансирует и игровые, и документальные фильмы.
– В 2004 году вы были инициатором создания и многие годы директором кинофестиваля “Золотой абрикос”, который быстро завоевал достойное место в ряду кинофорумов, но не столь давно покинули этот пост.
– Нелегко сочетать административную и творческую деятельность. Я передал бразды правления Карену Аветисяну. Но фестиваль остаётся в сфере моего внимания, сейчас являюсь его президентом.
– Какие из ваших фильмов вам наиболее дороги?
– Я бы назвал “Белый город”: «Возвращение на землю обетованную», “Возвращение поэта”, “Границу”. В них мне удалось органично сочетать идею и почерк в согласии с моим мировоззрением.
– Последний по времени ваш фильм “Три могилы художника” о рано ушедшем из жизни талантливом живописце Вагане Ананяне, известном под псевдонимом Kilp Vahan, вы сняли в 2023 году. Есть задумки по новым проектам?
– У меня имеются какие-то наработки по некоторым идеям, но обстоятельства пока не позволяют плотно заняться ими. Должен завершить фильм об Армене Джигарханяне, хотел бы всё-таки снять фильм о Ваане Терьяне. Задумал своеобразный триптих о художниках – Аршиле Горки, о том же Вагане Ананяне в другом аспекте и ещё об украинском художнике Матвее Вайсберге, которого с Ваганом Ананяном связывала многолетняя дружба.
– Люди ходят на документальные фильмы?
– У меня есть свой зритель. Кроме того мои фильмы показывали и показывают не только в Армении, но и во многих странах, на различных кинофестивалях, в рамках специальных программ, ретроспективных просмотров.
– У вас жизнь, наполненная интересными встречами и событиями. Не хотите написать воспоминания?
– Нет. Всё, что хочу сказать, я говорю языком кино.