«Наша Среда online» — Приятно, когда в сетке программ телевещания среди обилия примитивных голливудских боевиков и мелодрам неожиданно попадается хороший фильм. Вдвойне приятно, когда знаешь, что фильм снят режиссёром-армянином.
Так, недавно в одной из программ был показан культовый фильм сорокалетней давности “Исчезающая точка”, снятый Ричардом Сарафьяном в 1971 году. Его работы не были отмечены высокими кинематографическими премиями, но эта его лента, ярко отразив образ текущего момента, задала новые ориентиры для американского кино.
Кажется, ну что такого в “Исчезающей точке”? Мало ли головокружительных автомобильных погонь мы видели? Но именно эта лента оказала большое влияние на поколение независимых кинематографистов и актёров 70-х годов, которые станут впоследствии очень известными — Стивен Спилберг, Квентин Тарантино, Уоррен Битти, Шон Пенн и другие.
Действие фильма начинается с вечера пятницы и заканчивается утром воскресенья. Бывшему автогонщику, крутому парню Джиму Ковальски надо перегнать заказчику машину из Денвера в Сан-Франциско. По пути его пытается остановить, но Ковальски только прибавляет скорость, хотя ничего криминального в его действиях не было. Начинается стремительная, долгая погоня с привлечением других постовых служб, полицейских вертолётов, от которых беглецу даже в самых тупиковых ситуациях удаётся уходить. По ходу погони возникают вставные отрывки из прошлого, из которых мы узнаём, кем является главный герой и чем обусловлен предсказуемый трагический финал. Настроение создаёт и музыкальное сопровождение картины из рок-музыки конца 1960-х — начала 1970-х. Фильм с первого до последнего кадра держит зрителя в постоянном напряжении. При этом особых спецэффектов, как сейчас принято, нет, снято, как говорится, вживую.
В 1997 году шотландская рок-группа “Primal Scream” отдала дань уважения Сарафьяну, назвав свой новый альбом “Исчезающая точка”. В том же году режиссёр Чарльз Роберт Карнер снял ремейк “Исчезающей точки”. Несколько измененный сюжет фильма Сарафьяна был перенесён во вторую половину 1990-х годов. В 2007 году в титрах своего “ужастика” “Доказательство смерти” Квентин Тарантино выразил респект Сарафьяну, отметив влияние его фильма.
Ричард Каспар Сарафьян родился 28 апреля 1930 года в Нью-Йорке в семье армянских иммигрантов. Образование получил в Нью-Йоркском университете. Как признавался потом, студентом был никудышным, прогуливал, выпивал. Но параллельно успел закончить сценарные и режиссёрские курсы. Во время Корейской войны начала 50-х Сарафьян работал военным корреспондентом. В те годы в Канзас-Сити он познакомился и подружился с будущим знаменитым режиссёром Робертом Олтменом, который и открыл ему путь в большое кино.
Вместе работали над документальными фильмами. В начале 1960-х Сарафьян помогал Олтмену в его телевизионных постановках, но вскоре самостоятельно занялся режиссурой. Один из первых известных его телевизионных эпизодов — “Живая кукла” из сериала “Сумеречная зона” 1963 года, рассказывал леденящую душу историю принадлежащей дочери говорящей куклы по имени Талки Тина, которая терроризирует отца семейства. Сын режиссёра Деран говорил, что считал этот эпизод “самой ужасной вещью, которую когда-либо видел”, прежде чем узнал от матери, что это снял его отец.
Свой первый полнометражный фильм “Энди” по собственному сценарию Сарафьян снял в 1965 году. Это был рассказ о жизни человека с ограниченными возможностями в Нью-Йорке. Монтажёром фильма, кстати, был режиссёр, актёр и сценарист Арам Авакян. Далее последовали семейная драма “Беги свободно”, криминальный детектив “Фрагмент страха” и, наконец, “Исчезающая точка”.
Казалось, фильм, сразу изменивший кинематографический статус режиссёра, должен иметь достойное продолжение. Но его не последовало.
Ни “Человек диких прерий”, ни “Человек, который любил танцующую кошку”, ни “Глаз тигра”, ни “Следующий человек”, ни “Солнечный ожог”, ни “Гангстерские войны” не добавили славы человеку, открывшему новые горизонты в кино. Добротные фильмы, рассчитанные на массового зрителя, не более. В лучшем случае, удостаивались средних оценок кинокритиков.
Свою режиссёрскую карьеру он завершил под псевдонимом Алан Смити в 1990 году фантастическим триллером “Солнечный кризис”, после чего стал сниматься как актёр. Режиссёр Барри Левинсон пригласил его на роль Джека Драгана в своей картине “Багси”, основанной на биографии знаменитого в 30-40 годах гангстера Бенджамина Сигельбаума, известного как Багси Сигел. В 1995 году он был в актёрском составе драмы Джереми Левина “Дон Жуан де Марко”.
А в 1998 году поклонник творчества Сарафьяна, режиссёр Уоррен Битти пригласил Ричарда в свой фильм “Булворд” на роль наёмного убийцы. В 1999 году он сыграл в комедии Леса Мейлфилда “Бриллиантовый полицейский”. В 2001 году даже озвучил персонажа комедии режиссёра Стива Карра “Доктор Дулиттл-2” Крёстного бобра. И это ещё не весь список…
Ричард был женат на Хелен Джоан Олтмен, сестре друга и режиссёра. Они познакомились в конце 50-х на спектакле, поставленном её братом в местном театре. Потом развелись, затем снова сошлись.У них было пятеро детей, которые пошли по стопам отца. Самый известный из них – Деран Сарафьян. Начав кинокарьеру в 1983 году с боевиков и триллеров, он, спустя тринадцать лет, переключился на телесериалы, число которых на сегодня превысило два десятка.
Кинокарьера Ричарда Сарафьяна-младшего началась в 1984 году с роли второго плана в фильме отца “Медведь”. С тех пор он участвовал ещё в нескольких фильмах, в том числе в 1994 году, сыграл персонажа по имени Доминик в боевике своего брата Дерана “Скорость падения”.
Что касается Теди Сарафьяна, он более известен, как сценарист. Но в 2914 году решился на постановку по собственному сценарию фантастического триллера “Алтергейст”, где также сыграл Ричард-младший.
Хелен ушла из жизни в 2011 году. Спустя два года от пневмонии в возрасте 83 лет скончался Ричард.